[db:txt1]

(资料图片)

[db:pic1]

由网友 美术艺考狸大叔 提供的答案：

人生就是不断的突破，不断的进步，为提出这个问题的同学点赞。

确实啊，距离联考的时间也是越来越近了，能够看出来同学们私下的努力，觉得自己做得还不够，这股子冲劲是很好的，但也要记住了，物极必反啊同学们，正确的努力方式才能加速你的进步，努力很久，但是只在自己的世界里努力，和“闭关锁国”有啥区别吗？

那今天我就给同学们讲一下，如何提高素描人头的水平！

一、起型

起型绝对是素描的重中之重，基础中的基础，不管是素描静物还是素描头像，起型的重要性同学们肯定也听自己的老师唠叨过无数次了，但是我还是想再次的强调，重要的事情一定要说三遍，型！型！型！

我用这张图来举例子，图中是一个比较标准的4/3的男中年模特，是很经典的造型。

要想把模特画得像，就要会正确地观察

观察完成之后，同学们要学会用长直线来概括基本型，切记千千万万不能死扣一个点，目前的阶段，同学们画画一定要有一个良好的整体观念！

简单地交代一下头颈肩关系就好了，我们要做的就是先把大的框架做好，再填充里面的细节。

肯定有的同学们看到“简单”两个字，就陷进去了，我讲得“简单”是画面简单，但是画面当中几个简简单单的线条，是需要反复观察推测出来的。

这些都是需要反复观察，才能用正确的长线条来概括。

一定一定要切记，起型只是起一个基础而已，不是一上来就把一个东西完完全全的画完。

我之前遇到过的一位同学，他经常喜欢自己抠细节，在自己的世界里画得可开心了，他经常花一个多小时的时间，把模特的一个眼睛画的很漂亮，很生动，但是其他的部位一笔没动，更让人崩溃的是，最后他发现画完的眼睛位置不合适，自己就把画撕了。

活生生的例子，自己沉浸在自己的世界里，永远不听别人的意见，白白浪费了一个多小时的时间，哎！何苦呢。

二、大关系

处理整体的明暗关系是最解压的一个步骤了，有把握的同学们就可以用削得很尖的笔，侧锋在暗面大面积的排线了，听着笔尖快速划过素描纸的声音，“唰唰唰！”是不是感觉特别解压？

同学们有没有听说过一个词语——“胆大心细”，放在这一步非常合适。

三、过度灰面以及塑造细节

同学们完成上面的步骤之后，就到了大家最喜欢的“抠细节”环节。

其实在我的理念里，过度灰面就是塑造细节，因为细节就是用不同的色块累积起来的，过度灰面就是在暗面和亮面中，累积不同程度的灰色块嘛。

整体灰面塑造一定要注意，颜色不能轻过亮面，不能重过暗面。

五官塑造的时候，也是要根据整体来的，比如塑造眼睛的时候，眼睛这个部位也是要区分黑白灰关系的，如果眼睛塑造得很黑，其他的五官没有跟上节奏的话，那么你的五官整体塑造是不突出的。

[db:txt4]

[db:pic4]

五官要在整体黑白灰统一的基础上，再去做层次，这样你的画面才会有很强的整体意识，又不缺乏细节！

想要提升自己的素描水平，无外乎就是自己的勤奋练习，

但是一定要按照正确的训练方式去练习，

我也并不提倡“画海战术”，会把自己搞得很累，一个不小心就会物极必反，审美疲劳。

由网友 张建刚油画 提供的答案：

第一，注意基本功训练，对材料，工具，介质要熟悉并灵活运用。说的再多，关键是要动手，出活！构图、明暗、空间、体积、结构、质感、量感等等，只有长期的训练才能熟能生巧，那样就为头像奠定了基础，让头像学习有人保证。

第二，加强理论学习。头像是一个复杂的学习领域，他涉及生理、透视、解剖等，是素描学习的高阶，扎实的理论才能确保认识的正确性，那样才能保证你的头像经得起专业人士的评价。这里特别要求的是，许多学生误入歧途，只是追求皮毛，没有深刻的体会到头像是体积，空间，结构真正的含义，有形而无神！

第三，反复研究，观察。学习是一个反复的过程，不断的自我否定才能有所提升！素描是一生的课题，是一生的学习，不要停下来！

由网友 动漫翟家班 提供的答案：

接下来，我将从方方面面去跟你讲一些素描人头像需要提升的地方。

1.为什么我们要了解人体肌肉骨骼知识？

[db:txt5]

[db:pic5]

原因很简单，因为你的素描不是街头肖像画，仅仅只有五官的面皮是不够的，

你要描绘空间，描绘头部的空间关系，

所以你要知晓结构，

而头部的结构就在于肌肉和骨骼，

以下是一张详细的从肌肉骨骼到完整的素描人头像的示意图：

同时，骨骼对于人头像最后的表现是非常重要的，尤其是从额头开始到颧骨。

我们在打型阶段的时候就要注重骨骼的拼凑感，

一个骨骼的拼凑感如下图：

看起来很抽象是不是？

但是看下面这张图呢？

我们可以很清楚地看到，额头——颞骨——颧骨之间的拼凑关系，

这个时候，我们再来回头看看下面这张图：

2.在画面中，我们怎么去体现我们的肌肉骨骼知识？

这个也很简单，就是体块知识：

我们把这些肌肉骨骼结构理解成体块，加上光影来分出亮灰暗，这便是一张素描人头像的核心理念，这其实也是素描本身的核心理念：

也就是说，我们看到一个人，我们用素描体块的观察方式去看他的话，视觉应该是下图这个样子的：

这样的观察方式下所塑造出来的体积才会扎实，

因为这是：肌肉骨骼——结构——光影——体块，

上述联合在一起所推导出来的形体，

这样的思维才叫做造型，

而不是单纯地去抄光影和抄照片。

3.一些比较清晰的肌肉骨骼分享

我比较推崇下面这两张图，

除了清晰外，这两张图无时不刻地在提醒我们，

肌肉骨骼这些局部仍然处于三维空间之中，对于它们表现上的强弱也要服从空间、前实后虚和近大远小：

4.我们仍然描绘的是空间

接上面说的，这是很多同学都容易忘掉的一个事情，

我们在画素描静物的时候，往往非常注意前实后虚，

可是当我们画人头像的时候却总是忘了这一点，

导致我们的虚实轻重这些素描关系没有空间感，

所以我们画素描人头像的时候，尤其是画四分之三侧素描人头像的时候一定要意识到，

我们在描绘空间：

[db:pic3]

包括明暗交界线的前后对比：

以及画面局部的一些主次虚实：

5.一些局部的刻画干货

头发：头发的要点仍然是注重头骨的体块，在头骨的体块转折中去表现和分析头发的素描关系，同时对于刘海的表现，我们要注重刘海是面部的底面，是存在暗面和明暗交界线的：

额头：额头是最难刻画的地方，我们刻画额头的时候要注意额头往往是属于亮面，既要克制，又要出体积，但只要我们对于额头的体积了然于心，就能够表现得不错，从而获得高分：

眼睛：眼睛地描绘上，要突出表现上眼皮和下眼皮下掩盖的眼球的体积感，同时也要注意眼眶和额头、颞骨之间的关系：

鼻子：鼻子重要的是对鼻头体块的理解。

嘴巴：嘴巴最重要的是靠口轮匝肌出体积，同时也不要忘了上唇的底面暗部和落在下唇的投影。

由网友 乐跑视界 提供的答案：

既然是“提升”，那就需要从理解上有一个不同的认识。即怎样才算是一副优秀的素描头像和怎样才能画出优秀的素描头像？

一副优秀的素描头像，可以用两个字形容，那就是“生动”。

老一辈的画家都会教导年轻人画人像要讲求“形神兼备”，即要造型准确、又要传神。

人头像素描是美术学院的必修课，是对以后各种门类的艺术创作（国画、油画等）的基础训练、也就是基本功。这个训练过程是长期的，长期的头像素描训练，对于素材积累、观察训练、结构的认知都是非常有帮助的。

在头像素描练习的初期，会更多的去了解头部的骨骼结构，肌肉走向，五官的结构、五官比例但个人认为不必走火入魔，有基本的了解就可以了。可以一个阶段去专门的训练对结构的认识。

在头像素描中期有一个容易疏忽那就是透视，因为在头像写生练习里会遇到各种不同的角度，但人眼对于透视的感觉不会像相机的镜头那么明显，所以，透视需要在理性理解的基础上去调整，透视关系不对，整张画就会非常别扭。

再就是虚实，在画出优秀的作品的过程中，有诸多问题会一直困扰着你，只有各个解决，才会离优秀越来越近。

虚实关系除了表现在块面上，还有线条上。虽然你已经在初期了解了结构、肌肉组织、甚至透视关系也对，但是皮肤表面各种细微的结构起伏，以及每个人的胖瘦不同、比例结构的不同都会给你带来难题。比如眼部眼睑的线条、嘴唇的边缘、脸部、下颚边缘的线条、还有头部的边缘这些是在素描头像中很细微的，也很容易疏忽的，这些细微的虚实关系会直接影响一张作品的高度。虚实关系是在大的结构关系准确的基础上对细节的准确度的提升。

在训练中期，会很容易走进一个误区。那就是很容易会被表现技法所束缚，很多艺考生因为看了大量的大师作品，会被其中某个大师的作品所迷恋，会去模仿。个人认为在这个阶段尽量不要跳越太大，老老实实的先把基本功练扎实比什么都重要。技法的纯熟是建立在大量的练习基础上的。

在这个阶段，个人提炼的一个关键词是“观察”。

如果把一副素描头像画的“生动”，首先要养成多“观察”的习惯。现在很多艺考培训班培养的学生画出来的全是一个模子，单看每张素描作品，明暗结构关系都对，但把所有的放在一起看就会发现：眼睛全都是一种画法，鼻子嘴巴都长的差不多。按陈丹青的说法就是“看到这样的素描，我就想死”。这就是因为没有仔细观察、全是按套路画的结果。

[db:txt2]

[db:pic2]

所谓的传神，即是对一个人特点的把握。

对于素描头像，对象的第一感受很重要，有的人可能在眉宇之间，有的人可能是嘴巴的微表情，还有的是坐姿引起的头部特有的形态。

素描到底该用什么技法表现？

从媒材上，素描可以用铅笔、炭笔、炭条、碳粉等，笔触上有线条的走向、深浅、擦拭、手抹等。表现上有线条型的，有光影型的，有表现型的等等。

还是那句话，技法是建立在长期的训练基础上的，是个人的习惯，是自然流露出来的。

当然也有故意设计出来的，如果你把素描当作一门独立的艺术去研究，也可以去用各种媒材方法去尝试。不管哪种技法，个人认为一副好的素描头像，表现于对媒材的熟练掌控、还有绘画性。

绘画性是指作品的艺术气质、一种审美情趣上的高度。这个在一张优秀的素描头像上尤为重要。它可以体现为笔触、或者是光影、或者是取舍以及线条的魅力等等。它是个人绘画修养、眼界、技法日积月累出来的。

由网友 吾瑭 提供的答案：

画素描头像首先要先了解骨像，以及肌肉走向。目的是熟练掌握头部结构。

所以一开始不要急着画真人像，可以先从画骷髅头开始，再接着画带肌肉的解刨图，然后就可以开始临摹一些别人画的优秀素描头像作品，最后再写生。

整个过程应是循序渐进，不要急于求成。只要熟悉掌握骨像，画任何人像都不过是手到擒来，正所谓万变不离其宗，贵在多观察多练习。

以上是我当初练素描头像的步骤，希望对你有帮助。

由网友 话画了 提供的答案：

首先素描是一个庞大的艺术体系，也是学习西方绘画的最最基础的训练课题，想要画好素描头像，首先要学习基本的形体结构空间解剖等等一系列的专业性知识，然后从石膏几何体到静物到石膏像到肖像到人体这一顺序性的训练过程，不能单独的只训练某一个内容而忽视其他内容的训练，如果感觉头像画不好，可以先练习简单的静物，石膏几何体等等方式寻找自然规律，然后就比较容易掌握了

当然想画好头像更重要的是要理解头部的基本结构比例骨骼肌肉等等最基本的解剖学知识，然后通过大量的临摹写生相结合的方式，方能画好头像。

由网友 淄博泥人李 提供的答案：

要想提高头像素描的水平，最好先从临摩开始，把线条练好，把线条的各种手法，表现特点，光线练好，这是基本功。然后再用石膏头像从不同角度反复练习，一副好的素描作品，要有骨感，肌肉感，表情就行了。

由网友 陈子手绘头像 提供的答案：

多练，多画，也可以临摹

小编还为您整理了以下内容，希望对您有帮助